潮新闻客户端 记者 方涛

(资料图片仅供参考)

6月19日，著名作家莫言获诺贝尔文学奖十年后最新力作——具有魔幻色彩的话剧剧作《鳄鱼》正式上市。

“我曾发下誓言，用我的后半生完成从小说家到剧作家的转型。”2019年，莫言曾与余华、苏童一起拜访莎士比亚旧居，在莎士比亚塑像前，莫言袒露了自己全力投入戏剧创作的雄心。由浙江文艺出版社“KEY-可以文化”推出的这部《鳄鱼》，正是这一誓言的见证。

自6月15日全网预售以来，《鳄鱼》广受读者期待，市场反响热烈。6月19日正式上市当日已两次紧急加印。

包括曹文轩、李洱、张清华在内的多位著名作家、评论家在看过作品后，纷纷给出高度评价，认为这是莫言迄今艺术水准最高的剧作。

今年五月下旬，莫言在复旦大学与作家王安忆、学者陈思和展开对谈，话题围绕着《鳄鱼》进行；六月初，莫言与学者陈晓明在北京大学围绕《鳄鱼》进行了有关小说与戏剧的探讨，活动现场座无虚席。莫言得意之作《鳄鱼》究竟有何魔力？承载着广大读者无尽的期待。

“勿以鳄小而喂之”

“鳄鱼君，我养了你十年，眼见着你从一条三十厘米长的小爬虫，长成了一条四米长的庞然大物。原来我可以轻松地捏死你，现在你可以轻松地吃掉我，你就是我的欲望，我的欲望就是你……”

“人的欲望就像鳄鱼一样，如果有足够的空间和营养，便会快速生长。”

“欲望，这万物繁衍的原动力，这毁灭一切的魔鬼。万物因你而美好，万恶因你而产生。”

……

在《鳄鱼》中，莫言巧妙地通过一条无限生长的、会说话的鳄鱼，故事挖掘人性深处的秘密，深刻探讨“欲望”这一主题。

《鳄鱼》分为四幕九场，情节围绕主人公单无惮及其在生日派对上收到的贺礼“鳄鱼”展开。单无惮五十五岁生日时，做观赏鱼生意的商人老黑送他一条三十厘米长的小鳄鱼作为寿礼。了解到鳄鱼的生长取决于环境限制程度的特性，他对鳄鱼产生了浓厚的兴趣。十年间，无惮身边各色人等粉墨登场。矛盾的心理日益加剧，单无惮与鳄鱼越发亲近，觉得只有鳄鱼才能了解他的心声。他不断为鳄鱼更换更大的鱼缸，纵容着鳄鱼不断长大，直至成为长达四米的庞然巨兽。

在观察、研究鳄鱼，直至与鳄鱼对话的过程中，主人公从鳄鱼身上看到了自我。曾经不起眼的小生灵因有足够的空间和营养而长成可怖的怪兽，正如人的欲望在无限制的环境和纵容之下不断膨胀，最终将曾经纯净的灵魂吞噬。

欲望既是推动社会发展的动力，但也有其无限膨胀，反噬自身的可怕之处。《鳄鱼》对此有鲜明的表现和深刻的讨论。

学者陈思和认为，不断增长的鳄鱼是一个象征，具有超现实主义的内容，把人的欲望意象化。而在作家李洱看来，《鳄鱼》写出了人性的复杂性：“我们的内心都有一条鳄鱼，我们应当如何看待这条鳄鱼？”对于这个问题，相信读者阅读《鳄鱼》后，心中都会有清晰的答案。

从小说家到戏剧家的华丽转型

“戏剧是我多年的梦想。写话剧，我确实有些经验和体会，一个剧作家坐在剧场里观看舞台上搬演自己的剧目，真的很享受。”

莫言与戏剧有着深厚的渊源。儿时的莫言就深受家乡民间戏剧“茂腔”的熏陶，在大哥的教材上读过《日出》《雷雨》《屈原》等剧作片段后，更在他心中种下了戏剧创作的种子。

尽管莫言在小说创作的领域更广为人知，但许多读者不知道的是，莫言创作出处女作《离婚》，就是一部未发表的话剧作品。可以说，莫言的写作生涯正是始于戏剧创作，戏剧作品始终是莫言文学创作中不容忽视的组成部分。

莫言的话剧《我们的荆轲》曾荣获“全国戏剧文化奖·话剧金狮奖”之“最佳剧目奖”和“优秀编剧奖”、“第24届波罗的海之家戏剧节·最受观众欢迎剧目奖”，《霸王别姬》获“开罗国际实验戏剧节·最佳演出奖”提名，两部话剧迄今均已在国内外上演百余场，深受观众喜爱。莫言还创作了《英雄浪漫曲》《姑奶奶披红绸》等影视剧本，以及《锦衣》《高粱酒》等戏曲剧本。

莫言的戏剧创作不仅已获得了观众的广泛认可，更潜移默化地影响了其小说创作。长篇小说《蛙》即以一部话剧结尾，《檀香刑》也存在着着鲜明的戏曲特征。

学者陈晓明就指出，在莫言的作品中，既有中国的传统戏剧的民间性，也有莎士比亚、契诃夫、布莱希特等西方戏剧的影响，并且熔合得非常恰当，真正做到了世界文化的中国化、中国传统文化的现代化。

值得关注的是，今年以来，《蛙》同名话剧在俄罗斯普希金剧院轰动上演，《红高粱家族》同名话剧的全国巡演亦在火热进行中。如今，《鳄鱼》正式登场，这股席卷全国的“莫言戏剧热”或将被推向新的高潮。